Um den 21. Juni geht die Sonne am Tropic of Cancer vorbei und der Sommer beginnt hier. Es gibt dann eine Zeit der Hitze, viel Sonnenlicht und lange Tage. In den ersten Sommermonaten blüht die Natur in voller Blüte, die Menschen gehen an den Strand oder gehen ans Wasser.
Sie können segeln, schwimmen, angeln, auf Terrassen spazieren gehen oder im Garten faulenzen. Und kein Urlaub ist so lang wie die Sommerferien. Der Sommer scheint daher die perfekte Zeit für glückseligen Müßiggang oder Dolce Far Niente zu sein. Für viele Maler ist der Sommer die ideale Zeit, um draußen zu arbeiten. Sie sind weniger von einem Regenschauer betroffen. Und sie können stundenlang skizzieren oder malen, bis sie hungrig, durstig und zufrieden nach Hause zurückkehren. Insbesondere die Impressionisten finden die Sonnenlichteffekte und Farben, die sie an Sommertagen für ihre Landschaften, Strände oder Stadtlandschaften suchen. Auch unter ihren Vorgängern der Haager Schule, die sich hauptsächlich darum bemühten, eine Stimmung in der Natur darzustellen, gibt es ab und zu bereits Aufmerksamkeit für die Darstellung starker Lichtreflexionen. Willem Maris, auch bekannt als "Impressionist der Haager Schule", war ein Meister in diesem Bereich. In seinem Aquarell Ducks on the Grass sehen wir, wie er ein prickelndes Sonnenlicht über das Gras und den Rücken der Enten spielen lässt.
Aber es sind die Impressionisten, die es uns als Lichtkünstler wirklich ermöglichen, die Wärme des Sommers zu spüren. Wie J.B. Jongkind mit seinem Segelschiff mit flatternden Segeln auf stillem Wasser. Oder Evert Pieters in seinem Sommergemälde Im Garten, mit zwei Frauen in - vermutlich - seinem eigenen Garten in Blaricum. Jan Voerman malt in Wadend-Rindern Eiskühe, die im dunstigen Licht des frühen Morgens im Fluss nach Abkühlung suchen. In den Farben Teerblau, Hellgrün, Grau und viel Weiß wird zusammen mit der Transparenz der Aquarelltechnik der Eindruck erweckt, dass ein sehr warmer Sommertag beginnt, vielleicht während der Hundetage.
Die ultimative Darstellung des Sommers ist die Strandszene. Wer mag es nicht, sich im Sand mit Blick auf das Meer zu sonnen oder zu faulenzen? Der Strand mit seinen Badenden ist daher ein beliebtes Thema für Maler. Auf den Strandszenen von Louis Soonius und Johan Antoni de Jonge sehen wir Kinder in Sommeroutfits, die mit Schaufeln, Sand und Wasser arbeiten. Der vielseitige Isaac Israels malt das alltägliche Strandleben von Scheveningen in vielerlei Hinsicht. Von einem Jungen, der in der Brandung posiert, bis hin zu lebhafter Strandunterhaltung. Ein anstrengender Tag am Strand von Scheveningen ist in schnellen, nervösen Linien dargestellt, die Figuren manchmal nur ein paar Farbflecken.
Immer häufiger als die niederländischen Maler im Sommer gehen sie nach Südfrankreich und Italien, wo das Licht intensiver und die Farben heller sind. Trotz ihres oft knappen Budgets wissen sie, wo sie die schönsten Orte für ihre Landschaften, Strände und abgelegenen Buchten finden können. Übrigens genau wie ihre französischen Kollegen. Israels sind oft in Viareggio zu finden, Willem Dooijewaard malt Nizza, David Abraham Bueno de Mesquita besucht Sestri Levante an der ligurischen Küste und bleibt für den Rest seines Lebens in Italien. Die Niederlande sind zu einfach in der Farbe, es klang.
Aber trotz der Tatsache, dass sie sich allmählich mehr und mehr von der detaillierten Darstellung der Realität lösen und darauf hinarbeiten, Eindrücke in Farbe umzuwandeln, bleiben fröhliche, sonnige Bilder Teil des Jargons der Maler. Weil sie wissen, wie viele Künstler vor und nach ihnen: Menschen im Sommer, die fischen oder faulenzen, am Strand oder im Garten, auf dem Kajakpier oder auf der Terrasse genießen, bringen eine fröhliche Stimmung und angenehme Gemälde.