Wobbe Hendrik Alkema, Maler, Grafiker, technischer Zeichner, Architekt und Designer, zog mit seiner Familie mit dreizehn Jahren von den verarmten Torfkolonien nach Groningen. Um das Einkommen der Familie aufzufrischen, wurde er zum Möbelhersteller ausgebildet. Er nahm auch Unterricht in technischem Zeichnen an der Evening Business School. 1919 schrieb er sich an der Minerva Academy ein und begann in der Abteilung Möbeldesign.
1922 wurde Alkema Aspirant von De Ploeg und 1924 wurde er Arbeitsmitglied. Diese Arbeitsmitgliedschaft wäre von kurzer Dauer. Alkema, ein ernster Mann und nicht gerade von Groningen entzückt, hatte nur wenige verwandte Geister innerhalb des Vereins. Zum Beispiel schrieb er 1926 in einem Brief an den verwandten Geist Carel Willink, dass er das Gefühl hatte, dort langsam aber sicher zu sterben, unter Berufung auf die immer traurigen Regenschauer sowie den engen und engen Verstand der Menschen. Nur einmal nahm er an einer Ploeg-Ausstellung teil. Als er 1926 erneut beantragte, Arbeitsmitglied zu werden, wurde dies von der Hauptversammlung abgelehnt. Alkema war ein Außenseiter unter den Pflugmalern, die normalerweise ihre bunten Eindrücke vom Land Groningen draußen festhielten.
Um gleichgesinnte Avantgarde-Künstler zu treffen, reiste Alkema mit dem Fahrrad nach Antwerpen und Drogenbos in Belgien. Durch Jan Altink hatte er die belgische Zeitschrift 'De Driehoek' und den belgischen Konstruktivismus kennengelernt. Die Begegnungen in Belgien waren entscheidend für die Linie, die in seiner Arbeit begann. Ein geometrisch-abstrakter Stil, bei dem Kreis, Rechteck und Dreieck zu Formelementen wurden. Die lokale Presse fand dies schwierig, obwohl Alkemas Arbeit aufgrund der warmen Verwendung von Farben, mit denen er die emotionale Ladung seiner Bilder verstärkte, alles andere als kalt und sachlich war.
Das Leben von Alkemas Künstler war geprägt von verschiedenen Perioden, in denen er seine freie Malerei üben konnte. Aufgrund der wirtschaftlichen Rezession musste er um 1932 seine Arbeit als Architekturzeichner aufgeben und verdiente seinen Lebensunterhalt in den folgenden Jahren mit dem Entwerfen von Möbeln und Lampen, dem Zeichnen für eine Druckerei und kleinen Renovierungsarbeiten oder als Leiter von Restaurierungsarbeiten. Zwischen 1930 und 1940 reiste Alkema durch Deutschland, wo er wegen der feindlichen Haltung des Staates gegenüber der modernen Kunst sehr düster zurückkehrte. Dies betraf ihn so sehr, dass er einen Teil seiner eigenen Kunst zerstörte und seine Arbeit als Künstler erst nach dem Krieg wieder aufnahm.
Während der Kriegsjahre 1941 zog Alkema mit seiner Familie nach Assen, nachdem er täglich die Restaurierung der romanischen Kirche in Anloo geleitet hatte. 1947 begann Alkema wieder zu malen und 1951 trat er zum zweiten Mal dem Ploeg bei, bald darauf jedoch Het Narrenschip, der von Ekke Kleima, Jan Jordens und Jan van der Zee gegründeten Künstlergruppe. Nachdem er 1948 wegen mangelnder Atelierfläche nach Groningen zurückgekehrt war, fertigte er hauptsächlich Linoleumschnitte, Zeichnungen und Gouachen an. Erst als er 1958 nach Kampen zog, wo er an der Restaurierung des Sint Nicolaaskerk beteiligt war, hatte er wieder ein Atelier und begann wieder zu malen. Die aus dieser Zeit hervorgegangenen Arbeiten zeigten eine große Variation in der Verwendung der Form und waren weniger geometrisch geradlinig: Kreise wurden zu Ovalen, gerade Linien wurden gerundet.
Alkema brauchte nur eine geometrische abstrakte Sprache und suchte sie in sich. Er erzählte seinem Biographen Henk van Os, dass seine Kompositionen aus seinem Gefühl stammten, in das sein ganzes Wesen verwickelt war. In der 'mathematisch klaren' fand er seinen Weg, Stimmungen und Emotionen darzustellen. Konstruktivismus war für Alkema eine Lebenseinstellung, die Gelegenheit, zum Wesen der Dinge zu gelangen. 'Wir schauen hinein, finden unsere Seele und sind erstaunt', sagte er. Trotzdem wurden seine Bilder als 'Würfel der Fantasien oder' kubische Witze 'abgetan. Im Gegensatz zu seinem Freund und Studiokollegen Jan van der Zee, der nach einigen Jahren seine geometrischen Formexperimente veröffentlichte, widmete sich Alkema weiterhin der Abstraktion.
Das Interesse an seiner Arbeit wuchs unter dem Einfluss von Jos W. de Gruijter, Direktor des Groninger Museums, wo Alkema 1960 seine erste Ausstellung hatte. Aber er hat nicht viel verkauft. Es war schwierig für ihn, sich davon zu trennen, weil es Teil seines Lebens geworden war. Seine Kunst, Kompositionen, die die Harmonie widerspiegeln, die hinter der Realität liegt, ist nicht für schnelle Zeiten gedacht, sondern lädt zum Ausruhen und Nachdenken ein.
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